走过那么多秀,为什么这12场最经典?

1、20世纪最后一个十年，范思哲用一场时装秀开启了全新的篇章。这场秀之后常常被叫做“自由！90年代”（Freedom！’90），因为四大模特——琳达·伊万格丽斯塔，辛迪·克劳馥，娜奥米·坎贝尔和克莉丝蒂·杜灵顿在秀中间，一起手挽手，唱着乔治·迈克尔（George Michael）那首名为《自由！90年代》的歌。

2、这场秀之后常常被叫做 “自由！90年代”（Freedom！’90），因为四大模特——琳达·伊万格丽斯塔，辛迪·克劳馥，娜奥米·坎贝尔和克莉丝蒂·杜灵顿在秀中间，一起手挽着手，唱着乔治·迈克尔（George Michael）那首名为《自由！90年代》的歌。 詹尼·范思哲（Gianni Versace）设计强调女性的线条，总有一种蛇蝎美人的气质。

3、美国超级碗中场秀只有12分钟。超级碗（Super Bowl）是美国国家美式足球联盟（也称为国家橄榄球联盟）的年度冠军赛，胜者被称为“世界冠军”。参与球队为该球季的美国美式足球联会冠军以及国家美式足球联会冠军。超级碗多年来都是全美收视率最高的电视节目，并逐渐成为一个非官方的全国性节日。

4、三是神迹发生后的结果不同。麦迪是在35秒落后时，通过这13分完成了翻盘，而且确实尚有翻盘的机会，属于极限下的翻盘点操作。而掘金当时其实已经铁定输了，更多是秀一秀，明证就是最后打进12分，掘金还是输了7分，这就不可能翻盘嘛，娱乐性质居多。帅麦迪 四是麦迪的更多了一些戏剧色彩。

5、第一，这是一部经典的群戏影片。陪审团的12个男人，在研讨室里不讨论出一致结果就不能结束讨论。而陪审团投票发言的流程非常单调，并不容易拍摄，增加表现力。所以，这个群戏当中的各类人物的塑造就极为重要，而影片很好地完成了这个方面。第二，这是一部经典的单一场景电影。

一代设计大师皮尔·卡丹去世,回顾大师的设计王国如今依旧闪耀

1、咳咳咳，这一代年轻人，对皮尔·卡丹的误解太多。 作为和克里斯汀·迪奥、Yves Saint Larent （YSL/圣罗兰） 同时代的设计大师， 他是中国人真正意义上 时尚 启蒙老师。 上个世纪70年代，皮尔·卡丹走在中国马路上。 甚至可以这么说—— 如果没有皮尔·卡丹，中国的 时尚 圈、甚至是 娱乐 圈， 历史 都要改写。

38岁超模“水果娜”结婚了,她是时尚圈的灰姑娘?

1、随着水果娜结婚的消息冲上热搜，关于水果娜的回忆杀也不得不安排一波。论颜值和身材，水果娜简直就是非人类一般的存在。

2、真·太子妃的华丽升迁：37岁的俄罗斯传奇超模Natalia Vodianova在时尚界的璀璨星河中，一颗璀璨的明星闪耀着耀眼的光芒——那就是37岁的俄罗斯超模Natalia Vodianova，一个拥有五颗璀璨星子的女性，她的故事如同一部真实的灰姑娘童话，充满了坚韧与逆袭。

3、是2016年在巴西奥运会上，吉赛尔一个人在所有的瞩目下，走完了100米，在聚光灯下的她，格外的美丽，并且极其优雅。她是巴西国宝级的人物，她此时代表的是巴西女人那种性感、优雅的特点。这次走秀格外的有意义。

华伦天奴属于什么档次的品牌

华伦天奴属于高端档次的品牌。华伦天奴是一个奢侈品品牌，于1960年在意大利创立，旗下主要包括高级订制服、成衣、配饰、手袋、皮鞋、小型皮具、腰带、眼镜、腕表、香水等产品。华伦天奴品牌代表了一种宫廷式的奢华，但高调中却又隐藏着一种深沉的平静，绝对算得上是高端档次的品牌。

华伦天奴属于高级档次，华伦天奴是全球高级定制和高级成衣奢侈品品牌，产品包括，高级订制服、成衣以及一系列配饰，包括手袋、皮鞋、小型皮具、腰带、眼镜、腕表及香水。华伦天奴是意大利顶级时装品牌，国际一线，服装鞋履手袋多点开花。在国内也是有店，北京东方新天地就有华伦天奴支线。

华伦天奴，国际知名的奢侈品牌，属于一线档次。Valentino（华伦天奴）以高级定制和高级成衣为核心，其产品线涵盖手袋、皮鞋、小型皮具、腰带、眼镜、腕表及香水等配饰。该品牌致力于展现现代人本主义，强调穿着者的个性与理念。

华伦天奴属于世界顶级的高端定制、高端成衣奢侈品牌。华伦天奴，这个起源于意大利的全球知名奢侈品品牌，不仅以其高级定制和高级成衣享誉全球，还通过一系列精致配饰如手袋、皮鞋、小型皮具等，展现了其对现代美学和工艺的深刻理解。

为什么模特走秀穿的衣服都奇形怪状的?现实中却很少有人穿?

1、答案很简单， 秀场衣服就不是给普通人穿的，它更多的是去向外界展示设计师的创造力、想象力和以及文化内涵。 时装设计有两种方向，一种是艺术一种是商业。

2、设计一款全新的服装是真的很难的事情，一个设计师不能仅仅从自己的审美角度去设计，还要去考虑大众意见和服装实用性，这些要求都达不到的话，很难给公司创造受益，因此即使设计师再不正经，为了自己的饭碗还是需要屈膝于现实的。

3、是因为时装秀不再像它刚开始那样只是单纯地营销要卖出去的服装，更多的是偏向艺术上的审美和创新，而不是实用性功能。每个季度展出的系列都会有特定的主题，当秀结束以后，这些东西会被时尚界人士转化成能穿的款式，在成衣店或商场里售卖。

4、至于你说那些衣服奇形怪状，那是一些个别的极具个性的时装品牌的发布会，是那个品牌的品牌诉求，由于指针对极少娱乐界高级客户，即使销量极少也能维持品牌的发展，也就是说，即使你、我、他都看不上这么夸张的衣服，但只要有一个娱乐界明星看上了，定制了一套，那就可以说这场发布会成功了。

5、而且日本的秀一般走的都是可穿实用路线，而欧洲的秀那些奇形怪状的礼服都是只能穿一次的。两者的消费人群完全不同。总的来说就是日本人办服装秀是为了把设计好的衣服卖出去，而欧洲人的时装秀是为了展示自己的设计理念，就像展示艺术品一样，最后卖出的衣服和时装秀上面的并不一样。

高级定制时装周是演出阵容多样化的终极前沿吗?

1、我不这么认为！毕竟，时尚潮流改变了，但周一的高级时装集中在老式的魅力和幻想上，总是在挑选代表性演员方面落后。它不一定是关于衣服的，可以是关于女人穿衣服的，也可以是关于包容的。皮耶尔帕洛·皮奇奥利（Pierpalo Piccioli）的奢侈品作品中，一半以上的模特都是有色人种。